Die Dimension der Tate Turbine Hall in London ist gewaltig, und jedes Jahr aufs Neue kommt die Frage auf, wie man sie künstlerisch füllen kann. Die südkoreanische Künstlerin Mire Lee entschied sich - irgendwie naheliegend - für eine Turbine. An Ketten hängt der sich langsam drehende Motor in der Höhe von der Decke, lange glänzende Tentakel drehen sich mit und wässern fragile Skulpturen aus Draht und feinem Gewebe. Eine Maschine mit eigenen Regeln und Produktionswegen, die sich jeder herkömmlichen Logik entziehen. Und trotzdem, die Energie, die hier Geschichte hat, ist spürbar.
"Da findet ein Produktionsprozess statt, die Turbine im Zentrum des Raums scheint diese anderen kleineren Skulpturen herzustellen", sagt Monopol-Redakteurin Silke Hohmann in der neuen Folge unseres Podcasts "Kunst und Leben", in dem wir das Werk der Künstlerin vorstellen. Sie beschreibt die "Open Wound" betitelte Arbeit als seltsam körperlich und organisch. Die Essenz von Ekel, so beschrieb es die Literaturtheoretikerin und Psychoanalytikerin Julia Kristeva, entspringt dem, was uns nahe ist. Mit diesem Gedanken spielt Mire Lee in ihrem Werk.
Im Schinkel Pavillon in Berlin trafen Lees Werke 2021 auf Kreationen des Schweizer Künstlers HR Giger, der vor allem für das Kostüm- und Szenenbild von Ridley Scotts Science-Fiction-Horrorfilm "Alien" (1979) bekannt ist. Ein Jahr später hauchte Lee ausgedienten Betonmischern neues Leben ein. In ihrer Ausstellung "Look, I'm a fountain of filth raving mad with love" im Zollamt MMK in Frankfurt am Main setzte sie sich mit menschlichen Abgründen auseinander.
"Kunst und Leben" ist ein Monopol-Podcast in Kooperation mit Detektor.FM. Zweimal im Monat behandeln wir darin alles, was die Kunstwelt bewegt, schauen hinter die Kulissen, lassen Kuratorinnen und Künstler zu Wort kommen und erfahren Exklusives zu ihren Arbeiten und Perspektiven. Den von Aileen Wrozyna moderierten Podcast können Sie auf allen gängigen Plattformen hören und abonnieren, oder direkt hier: